»Seelentau« (2025)

»Seelentau« (2025)

Loitz, 15. März 2025

»#Seelentau« (2025) ist nicht nur ein Bühnenstück – es ist ein Erlebnis. Eine zeitgemäße Komposition aus #Poesie, #Klangwelt und #Dramatik, die tief in die menschliche Gefühlswelt eintaucht. Dieses Werk fordert auf, den stillen Raum zwischen Schmerz und Hoffnung zu betreten – und gibt die Möglichkeit, eine Inszenierung von außergewöhnlicher emotionaler Dichte und künstlerischer Eleganz auf die Bühne zu bringen.

Das Stück basiert auf dem gleichnamigen Gedicht von #Anselm #Bonies und transformiert dessen poetische Kraft in eine bildstarke musikalische #Inszenierung. Es erzählt die Geschichte eines jungen Mädchens, das in einem von Tau überzogenen Wald erwacht – umgeben von geheimnisvollen Stimmen, die sie auf eine Reise durch Erinnerung, Schmerz und Loslassen begleiten. Ihre Tränen tropfen schwer und klar wie Morgentau – und mit jedem Tropfen löst sich ein Teil ihrer Vergangenheit.

Die musikalische Leitung von Nele Van Bonjes und die Inszenierung durch das Ensemble Kreativtheater lassen »Seelentau« zu einem Klang und Bilderlebnis werden, das auf einer feinen Balance zwischen Stille und Ausdruck basiert.

Abdruck des Gedichts »Seelentau« (2025)

Tränen fließen, stumm und sacht,

Wie Morgentau nach dunkler Nacht.

Seelenglut in Tropfen Auge schwer,

Verklärt das Leid, es wogt nicht mehr.

Blut der Seele, warm und rein,

Rinnt in Gram, doch nicht allein.

Denn wer noch weint, der atmet tief,

Wo Schmerz noch wohnt – die Nase, schnief.

So lass es wässern, ungebannt,

Es kühlt in dir jenen alten Brand.

Ein jedes Weh, ein jedes Wort –

Ein Hauch der Zeit, er trägt es fort.

So tropft der Seelentau in Ruh –

Du lebst, du hoffst … na, schnief du nun.

#Gedanken des Künstlers in bildlicher Form

Zu »Seelentau« (2025)

Ein dämmernder #Wald, noch schwer von der Nacht. Die Dunkelheit liegt in feuchtem Tau auf den Blättern, als wären es Tränen, die das Schweigen der Erde bewahren. Zwischen den moosbedeckten Wurzeln tropft die Nässe langsam zu Boden, versickert in der kühlen Erde – ein stiller Fluss der Empfindung.

Inmitten dieses sanften Morgens sitzt ein Mädchen, den Blick gesenkt, die Augen glänzend vom Gewicht der Seelenglut. Tränen perlen über die Wangen, schwer wie Tropfen, die von den Zweigen fallen. Doch mit jedem Tropfen atmet sie tiefer, als würde der Schmerz aus ihr herausgespült, in einem stillen, fließenden Loslassen.

Der Wind streicht durch das Geäst, leise und tröstend, als wollte die Zeit selbst die Wunden kühlend überdecken. Das Brennen in der Brust – ein alter Brand – verliert an Glut, als ob der Regen ihn sanft erstickt.

Und schließlich, in der Stille dieses erwachenden Morgens, bleibt nur ein leises Schniefen zurück, ein Echo von allem, was war. Ein Moment, gefasst in Tropfen, ein Hauch von Leben.

Du stehst. Du atmest. Du lebst.

Potenzielle Spielorte und Ausführungsmöglichkeiten

»Seelentau« ist ein Bühnenstück, das sich für intime Spielorte ebenso eignet wie für größere #Theater mit immersiver Soundkulisse. Kammer Inszenierungen wären ebenso denkbar wie eine adaptierte Multimedia Performance mit Projektionen und Licht Kompositionen.

Bereits jetzt hat dieses Stück einen festen Platz im musikalischen Bühnenstück »Snorri der Geschichtenerzähler« (2024) erhalten und wird damit Teil eines größeren Gesamtwerkes. In dieser übergreifenden Erzählstruktur wird »Seelentau« als eigenständiger Moment innerhalb einer umfassenderen musikalischen Erzählwelt eingebettet – eine Synergie aus Sprache, Klangwelt und visueller Gestaltung, die das Publikum auf eine noch tiefere emotionale Reise mitnimmt.

Schlussbetrachtung und Empfehlung

Das musikalische Bühnenstück »Seelentau« steht für eine neue Art des Erzählens: eine Verschmelzung aus Poesie, Klangwelt und bewegender szenischer Darstellung. Es ist eine Einladung, den eigenen Emotionen nachzuspüren, die Melancholie zuzulassen – und in ihr die zarte Kraft eines Neubeginns zu entdecken.

Jede Träne, die fällt, trägt ein Echo in sich. Und dieses Echo wird zur Melodie des Lebens.

Besetzung und Produktion

• Musikalische Leitung Nele Van Bonjes

• Inszenierung und Ensemble Kreativtheater

• Produktion »Dreifisch«

• Text und Konzept Anselm Bonies, mehr …